Deutsches
Elfenbeinmuseum

Ein roter, erha­be­ner Steg legt sich als Zeit­strahl, wel­cher die Ent­wick­lung der Elfen­bein­kunst im regi­o­na­len Bezug wie­der­spie­gelt, in die vor­han­dene Raum­schale. Wand-, Boden- und Decken­flä­chen des Bestands werden mit einem rever­si­blen Anstrich in grau über­zo­gen, der die Räume wert­frei macht und den teil­weise deso­la­ten Zustand über­zeich­net.

Beglei­tende Vitri­nen fügen sich in den Ver­lauf der Steg­an­lage und reflek­tie­ren wesent­li­che Mei­len­steine der Elfen­bein­kunst. Das rote Leder des Steges kon­tras­tiert den grauen Umraum und fokus­siert den Besu­cher auf den Zeit­strahl. Die Vitri­nen selber ver­kör­pern das Motiv des Kris­talls. Im Sockel umlau­fend sati­niert, legt der Ver­lauf der Sati­nie­rung auf Augen­höhe den Blick auf die Expo­nate frei.

Die Ausstel­lung wird von meh­re­ren medi­a­len Instal­la­ti­o­nen beglei­tet, die den Besu­cher auf ein­zig­ar­tige Weise mit dem Thema Elfen­bein­kunst und all seine Facet­ten ver­traut macht. Die „Black Box“ bildet deren Anfang. Eine sze­no­gra­fi­sche Instal­la­tion setzt geschicht­lich vor der eigent­li­chen Ausstel­lungs­ab­folge an und erzählt die Geschichte Franz I. Graf zu Erbach-Erbach, die Ent­de­ckung des Mate­ri­als Elfen­bein für die regi­o­nale Wirt­schaft durch ihn selbst und seinen Ein­fluss auf die Hand­werks­zunft.

Die gesam­ten Ausstel­lungs­räume sind als Dun­kel­kam­mer kon­zi­piert. Nur wenige Licht­quel­len akzen­tu­ie­ren den Raum und stär­ken das archi­tek­to­ni­sche Ausstel­lungs­kon­zept. Die Steg­an­lage beglei­tend gibt es wei­tere medi­ale Instal­la­ti­o­nen, die Bezug auf Ver­a­r­bei­tungs­tech­ni­ken wie bei­spiels­weise Drech­sel­kunst, Schnit­ze­rei und Spritz­guss nehmen sowie wirt­schaft­li­che Wen­de­punkte wie das Welt­han­dels­ver­bot für Elfen­bein mar­kie­ren.